• Vologdská krajka historie obchodu. Tkaní vologdské krajky: historie a fotografie. Jak se vologdská krajka liší od ostatních?

    17.12.2023

    Vologdská krajka je známá svou nádhernou krásou a jedinečnými vzory daleko za hranicemi země. Krajkářky tráví mnoho hodin usilovnou prací s paličkováním, aby utkaly vzdušné vzory a ozdoby a vytvořily jedinečné výrobky - ubrousky, ubrusy, čepice, peleríny, deštníky, peleríny a mnoho dalšího.

    V článku vám prozradíme, odkud se tento druh umění na Rusi vzal, jak tuto práci provádějí krajkářky, co musí začínající řemeslník vědět o paličkování, jaké materiály je třeba připravit, aby mohl začít vyrábět i jednoduché krajkové předměty.

    Umění tkaní vologdské krajky vyžaduje vytrvalost, manuální zručnost, trpělivost a přesnost při práci. I malá chyba může zničit vzhled produktu. Proto řemeslníci používají speciální vzor zvaný skolok. Jak ji vytvořit a pracovat s ní, vám řekneme o něco později, ale nyní několik slov o historii vologdské krajky.

    Tradice

    Francouzští a italští mistři vynalezli tkaní nití již v 16. století. Takové výrobky do naší země přivezli ruští princové, kterým učarovala vzdušná krajka. V tradici výroby proutěných vzorů pokračovali řemeslníci z provincie Vologda. První zmínka o vologdské krajce pochází z roku 1820. Poddané řemeslnice vyráběly pro statkáře ozdoby na oděv a prádlo.

    Ženy zprvu kopírovaly vzory západních mistrů, ale postupem času začaly v krajkách ztělesňovat vlastní kreativní nápady. Počet mistrů každým rokem rostl, stejně jako obliba tohoto umění. Byly otevřeny továrny, které vyráběly produkty na prodej v Petrohradě a Moskvě.

    Technika tkaní vologdské krajky se začala vyučovat ve specializovaných vzdělávacích institucích a předávala se z generace na generaci. Od počátku 20. století byla díla umělců vystavována na výstavách v Paříži a Bruselu a získávala zlaté medaile na různých soutěžích.

    S příchodem internetu se každý může naučit vyrábět vologdskou krajku. Podívejme se také na základy tohoto lidového umění. Nejprve zjistíme, jak se tato krajka liší od ostatních.

    Jedinečnost technologie

    Hlavním rysem krajky Vologda je přítomnost jasného oddělení vzoru a pozadí. Ornament se skládá z hladkých širokých křivek, připomínajících stuhu, která se vine v souvislé linii, aniž by se kdekoli protínala. Mohou to být obrázky květin, ptáků, zvířat a dokonce i erbů nebo chrámů. Pozadí zůstává vzdušné, beztížné a velmi jemné. Díky tomu jsou produkty objemné a výrazné.

    Lidová řemesla vologdské krajky jsou rozpoznatelná podle tkaní dlouhého copu, který je upevněn „závěsy“ nebo „mřížkami“. Jejich mistři je provádějí samostatně s pravidelným háčkováním. Takové tkaničky se nazývají "spojovací" tkaničky. Kresby pomocí této techniky jsou rozmanitější. Nejsou to jen květiny nebo květinové vzory, ale také nejrůznější fantastická stvoření, geometrické tvary, obrazy lidí a budov. Pro tkaní se používá pouze 6 až 12 párů dřevěných cívek (držáků nití). Pro výrobky z tkané krajky budete potřebovat mnohem více (60 nebo více).

    Existují řemeslníci - "mernitsy" - kteří vyrábějí krajky, vytvářejí vzor i pozadí zároveň. Toto je již „párové“ tkaní. Často je reprezentován jednoduchými odměřenými kusy krajky. Z role se odřízne potřebné množství na ozdobení oblečení. Vzory v párové krajce jsou jednoduché, většinou kosočtverce, trojúhelníky, kruhy a další tvary.

    Prvky pozadí

    Existuje několik možností, jak vyplnit pozadí pro krajku:

    • „Košíky“ jsou části sestávající z hustých oválů nebo čtverců, které vyplňují dutiny mezi ohyby copu.
    • „Pleteshki“ je vzor sestávající z tenkých tkaniček vetkaných do prolamované mřížky.
    • Kroucené smyčky na „copech“ jsou kroucené nitě, které dodávají pozadí více vzdušnosti.

    Potřebné materiály

    Pro práci s krajkou je třeba připravit různá zařízení a materiály. Použité nitě jsou husté a přirozené. Jedná se o bavlnu nebo len.

    Hlavním nástrojem pro vytvoření produktu jsou cívky. Jedná se o soustružené nebo vyřezávané dřevěné tyčinky, jejichž spodní část je zesílená a nahoře je přihrádka na navíjení nitě. Každý vzor vyžaduje jiný počet cívek, proto je lepší koupit celou sadu (od 60 kusů a více). Vyrábějí se z javoru nebo jabloně, smrku nebo kaliny. Jalovce vydrží dlouho.

    Tkaní se provádí na kuftyru. Jedná se o váleček (trubka vyrobená z látky) ve tvaru válce. Pro pohodlí je umístěn na stojanu - obruči. Váleček naplňte slámou, pilinami nebo ovesnými slupkami.

    Hotový vzor nitě se nazývá skolok. Kreslí se na bílý nebo barevný papír a k válečku se připevňuje špendlíky. Tenké "hřebíčky" nebo špendlíky s korálkem na konci udrží nitě při práci na místě. Budete jich potřebovat více než sto, tak na nich nešetřete. K uvázání copu pozadím budete také potřebovat háček o velikosti 0,5-0,8 mm.

    Kousky vologdské krajky

    Jedná se o grafické znázornění budoucího plátna. Bez takového vzoru tkaní není možné vyrobit krajku. Dříve na takové kresby sbírala finanční prostředky celá vesnice, pečlivě je uchovávala a předávala z matky na dceru. Nyní je vše mnohem jednodušší. Kus vologdské krajky lze jednoduše zkopírovat z internetu a vytisknout na tiskárně.

    Pro uložení jej můžete připevnit na karton a položit na něj list pauzovacího papíru. Výrazně se tím zvýší jeho životnost a bílé nitě se během provozu neznečistí. Čip musí být v životní velikosti. Spojovací body mezi čarami ve schématu jsou místa, kde jsou umístěny kolíky.

    Jak nakreslit čip sami

    Nejprve se jednoduchou tužkou načrtne čára, která, aniž by se kdekoli protínala, tvoří souvislý vzor. Zkuste vyrobit čtvercový ubrousek. Přesné rozměry zde nejsou důležité, jako například při tkaní límce nebo pokrývky hlavy.

    Chcete-li vytvořit rovnoměrnou širokou stuhu, použijte plakátové pero. Opatrně obkreslete čáru černým inkoustem. To vám pomůže pochopit, jak bude vzor na produktu vypadat. Poté se páska přenese na jiný papír pomocí pauzovacího papíru pomocí dvou čar a mezi ně se ručně umístí tradiční přerušované čáry a tečky, na které budou přišpendleny. Cikcak zprostředkovává pohyb dvojice cívek uvnitř plátna.

    Navíjení nitě na cívky

    Příprava na práci zahrnuje navíjení nití na dřevěné cívky. Fungují pouze ve dvojici, ale nit se navíjí střídavě.

    Podívejme se blíže, jak se to dělá:

    • Uchopte jednu ze spárovaných cívek v pravé ruce a levou rukou přitlačte nit k úzkému místu dřevěné tyčky.
    • Pro zpevnění konce nitě se provede několik otáček.
    • Poté provádějí rotační pohyby s cívkou tak, aby byla nit rovnoměrně navinuta po celé ploše krčku. V tomto okamžiku pomocí prstů zkontrolujte rovnoměrnost napětí a jeho rozložení po celé délce.
    • 3 metry nitě budou stačit. Na konci je vytvořeno poutko, na kterém bude hůl při provozu pevně držet.
    • Dále je třeba odvinout stejný počet nití z přadena a odstřihnout okraj nůžkami.
    • Jeho pokračování je podobně navinuto na krk další tyče.
    • Když mezi cívkami zůstane 20 cm nitě, vytvoří se smyčka a druhá tyč je bezpečně upevněna.

    Příprava válečku

    Před zahájením práce se tříska zpevní na válec. K tomu použijte silnou lepenku, která odpovídá velikosti budoucí krajky. Aby z bundy nespadla, musíte ji ze všech čtyř stran zpevnit špendlíky. Poté se na připravený karton přiloží samotný čip. Následuje pečlivé zapíchávání špendlíků do všech dostupných bodů.

    Zajištění dvojice cívek

    Upevňovací smyčka zajišťuje volný chod cívek v páru, pevně fixuje vinutí. K jeho výrobě je potřeba držet hůl v jedné ruce a palcem dobře vytáhnout nit. Cívka se pod ní navine a horní část se protáhne smyčkou, aby se utáhla. Všechny cívky jsou takto zpevněny, ale oblouk se nedělá dlouhý, aby cívka nevisela pod kuftyrem. Je třeba nechat cca 15 cm Při práci držte hůl za střed spodní rukojeti, nedotýkejte se nití rukama, aby se neušpinily.

    Techniky tkaní krajky

    Než začnete pracovat na tvorbě krajky, procvičte si techniku ​​proplétání nití dohromady. Dvojice cívek je zavěšena na hřebíku ze středu nitě. Další hřebík s dalším párem cívek je připevněn poblíž. Tkalcovských prací se účastní dva páry tyčinek s nitěmi. Všechny vzory vznikají spletením nití dohromady. To se děje přetažením cívky z jednoho místa na druhé.

    Podívejme se na dvě základní techniky práce s vlákny:

    • Hoďte nebo otočte. Pohyb vždy začíná správnou cívkou. Nit z pravé strany se přesouvá přes nit levé tyčinky v páru. Postupem času byste se měli naučit tento pohyb provádět jednou rukou, pouze pomocí palce. V popisu práce je takový převod označen hůlkovým písmenem „P“. Může být několik otočení, pak bude popis uvádět „P-P-P“. To znamená, že vlákno je přehozeno 3x.
    • Přejít. Označeno v popisu vzoru písmenem "C". Tato technika spočívá v navlékání střední nitě levých cívek na střední nit pravých. Vnější závity zůstávají rovné, nejsou ještě zapojeny do práce. Cívky se drží oběma rukama, v každé je pár tyčinek. Tato technika tkaní se obvykle provádí po hodu. V popisu bude uvedeno "P-S". Ujistěte se, že pohyb je zleva doprava, to znamená, že nit vlevo by měla ležet na niti vpravo. U všech možností také dodržujte stejné napětí nitě.

    Po přečtení mistrovské třídy vologdské krajky se nezapomeňte pokusit vytvořit lehký vzor, ​​procvičit navíjení nitě na cívky, vytvoření upevňovací smyčky, házení a křížení nití mezi sebou. Postupem času se naučte plnit malé úkoly. Věc není příliš jednoduchá, takže budete muset být trpěliví. Hodně štěstí!

    Vologdská krajka: minulost, přítomnost, budoucnost

    Krajka je úžasný výtvor lidské fantazie, který vznikl jako druh dekorativního zdobení látkových výrobků a postupem času obohatil sféru umění, zarážející luxusem prolamovaných vzorů a vazeb.

    Krajka se dělí na vpichovanou a paličkovanou. Zpočátku v Evropě patřila vyšívaná krajka šlechtě a paličkovaná krajka byla mezi lidmi běžná.



    Je zajímavé, že v historii ruské paličkované krajky existuje podobné dělení. Některé krajky měly aristokratický charakter, jiné zase lidový. První byly imitace cizích vzorů a druhé, které se používaly mezi lidmi, se ukázaly být natolik originální, že je obtížné určit historii jejich původu.




    Historie vzhledu a vývoje krajky je plná záhad a rozporů.
    Itálie a Flandry jsou považovány za nejstarší centra krajkářství. Od nich se krajkářství naučily všechny ostatní evropské země.



    Existuje legenda, že v roce 1725 Petr I. objednal 250 krajkářů z brabantských klášterů, aby naučili sirotky tkát krajky v Novoděvičím klášteře. Jak dlouho tento výcvik v klášteře existoval, není známo. Zajímavé ale je, že ve vzorcích krajek dochovaných v různých částech Ruska a v názvech těchto krajek mnoho starých krajkářů ukazovalo na „drabanskou (tj. brabantskou) nit“.



    Vologdská krajka


    „Žádné centrum krajkářského průmyslu v Rusku se netěšilo tak velké slávě jako město Vologda a jeho skromní obyvatelé,“ napsala Sofya Davydová ve své slavné studii „Ruská krajka a ruští krajkáři“.



    Dodnes není známo, kdy umění tkaní krajek vzniklo v rozlehlém regionu Vologda a proč se toto řemeslo stalo tak oblíbeným a oblíbeným na severu, konkrétně na vologdských zemích.



    Předurčujícími faktory byly snad rozvinuté pěstování lnu a obchodní cesty, které tudy vedly ze severu na jih a přinášely vliv zahraniční módy, která na ruské půdě nabyla svých národních podob.



    Výroba krajek jako řemeslo existuje v provincii Vologda od roku 1820. Oficiální výzkum (S.A. Davydova) prokázal, že v době nevolnictví byly na všech významných statcích v provincii krajkářské „továrny“, které dodávaly krajkové výrobky do Petrohradu a Moskvy.



    A jednu z těchto továren založil majitel půdy Zasetskaja tři míle od Vologdy ve vesnici Kovyrino nejpozději ve 20. letech 19. století. Nevolníci tam tkali nejjemnější krajky na zdobení šatů a prádla, napodobující západoevropské vzory.



    Postupem času se tkaní krajek přesunulo z velkostatkářských dílen k lidem a stalo se jedním z druhů lidového umění, které odráželo potřeby a vkus širokých kruhů místního obyvatelstva.



    O něco později Anfiya Fedorovna Bryantseva rozvinula ve Vologdě pozoruhodnou činnost. Talentovaná řemeslnice přišla se šťastným nápadem zkombinovat silné plátno ve stylu „Belozersky“ s proutěnou mřížkou.



    Tak vznikl slavný a nyní módní „vologdský způsob“. Anfiya společně se svou dcerou Sophií vyvinula řadu originálních krajkových vzorů a vzorků, uvedla do užívání malé i velké krajkové předměty, jako jsou talmy, peleríny, celé kostýmy atd. Vyučovali také krajkářství více než 800 městských a venkovských dívek a žen.

    Krajka- starověká forma dekorativního a užitého umění. Údaje z archeologie, dějin umění a písma naznačují, že výrobu krajek znali Řekové a Egypťané ještě před naším letopočtem. Koncem 15. – začátkem 16. století se v Evropě značně rozšířil. Vyráběl se v mnoha zemích světa. Itálie dlouho zaujímala první místo v tomto odvětví, ale po nějaké době se musela vzdát vedení ve prospěch Francie a Flander.

    V Rusku první informace o krajce pocházejí ze 13. století. Ipatievova kronika vypráví, jak v roce 1252 princ Daniil Galitsky přijal zahraniční velvyslance v bohatých šatech s úžasnými ozdobami připomínajícími krajku. Ale staly se znatelným fenoménem v každodenním životě v Rusku v 17. století. navíc krajkové výrobky byly běžné na královském dvoře a mezi obchodníky a rolníky. Jen jejich kvalita byla samozřejmě jiná.

    I když těžko říct v jakých časech krajkářství se stal známým na ruském severu. Lze se jen domnívat, že jeho výskyt v oblasti Vologda byl spojen s objevem v 16. století. Severní mořská cesta. Je-li tomu tak skutečně, pak se krajky do Vologdy dostaly přes Severní Dvinu, Bílé moře a Suchoně spolu se zbožím, které bylo dovezeno ze západní Evropy. Ať je to jakkoli, nejstarší ukázky místního krajkářství dochované v muzejních sbírkách pocházejí ze 17. století. Jedná se o tzv. „zlatou“ krajku vyrobenou ze zlatých a stříbrných nití. Prodávaly se na váhu, přičemž se brala v úvahu především hodnota drahých kovů, nikoli řemeslné zpracování. Tato krajka se používala ke zdobení oblečení z hustých drahých látek - brokátu, sametu, vzorovaného hedvábí. Používaly se také ke zdobení kostelního náčiní.

    Za vlády Petra I. byli krajkáři posláni do Ruska ze zahraničí. Móda tohoto řemesla vedla k tomu, že mnohé manželky ruských šlechticů začaly studovat techniky práce s paličkami a na svých panstvích organizovaly dílny, kde poddané selské ženy tkaly krajky. Svou dovedností v této věci prosluly i ženské kláštery. Do konce 18. stol. Vznikly umělecké rysy ruských krajkářských center. Taková centra byla Rostov, Galich, Vologda, Kalyazin, Torzhok, Balakhna, Ryazan. V roce 1820 velkostatkář V.A. Zasetskaya založila první továrnu na krajky poblíž Vologdy ve vesnici Kovyrino. V druhé polovině 19. stol. výroba krajek se rychle rozšířila v centrálních okresech provincie Vologda: v Kadnikovském, Grjazovci a Vologdě. K tomu přispělo několik okolností: po zrušení nevolnictví měli rolníci volnější volbu povolání a zvýšila se poptávka po krajkách. Jejich výroba přinášela další příjmy rolnickým rodinám. Jako velmi důležité se také ukázalo, že materiály potřebné pro tkaní krajek byly levné. Řemeslnice nevyžadují speciálně vybavené prostory. Za pěkného letního počasí mohou pracovat i venku. V případě potřeby pro ně nebude těžké se přesunout na jiné místo. Tomuto řemeslu se můžete věnovat ve volném čase od práce na souši.

    V roce 1893 se v provincii Vologda zabývalo obchodem s krajkami 4 tisíce krajkářek a v roce 1912 jich bylo asi 40 tisíc. Z toho 20 % tvořily dospívající dívky. Řemeslu se začali učit ve věku 5–7 let. Časté byly případy, kdy se krajkářství zabývali chlapci.

    Hotové výrobky se prostřednictvím prodejců dostaly do Petrohradu a Moskvy. V obchodech hlavního města Vologdská krajka byl vysoce ceněn. Vyskytly se i případy, kdy byly prodávány jako zahraniční, čímž se zvyšovaly náklady. Ale triky tohoto druhu byly zbytečné, pokud jde o jejich přednosti, výrobky řemeslníků z provincie Vologda nebyly horší než zahraniční vzorky.

    V roce 1920 byla založena rukodělná sekce Severní unie a krajkářky se spojily v artely. Do této doby se tomuto obchodu věnovalo asi 70 tisíc. V roce 1928 byla ve městě Vologda vytvořena odborná škola, která měla pro rozvoj průmyslu nemalý význam. Vyškolila instruktorky a řemeslnice v krajkářství. Vyvinula většinu typů krajkových mřížek a neobvyklé příklady moderních výrobků. Tím se Vologda odlišovala od ostatních center krajkářského průmyslu, protože to nebyl malý přínos. V roce 1930 byly sjednoceny všechny artely na území 8 okresů (Vologda, Chebsarsky, Ust-Kubinsky, Kharovsky, Gryazovetsky, Sokolsky, Kubenoozersky, Lezhsky) a byla vytvořena jediná Vologdská krajková unie. V roce 1876 Vologdská krajka na mezinárodní výstavě ve Philadelphii získal vysokou pochvalu. V roce 1893 byly s velkým úspěchem předvedeny v Chicagu. Na výstavách v Bruselu (1958) a Paříži (1925) byli oceněni zlatou medailí. V roce 1937 jim byla na pařížské výstavě udělena cena Grand Prix.

    Ruská krajka je originální, různorodá v tématech a technikách provedení. Ale jsou mezi nimi i takoví, kteří jsou výjimeční. Častěji se slovem „krajka“ silně spojujeme právě výrobky vologdských krajkářek. A není to bez důvodu – historie tohoto rybolovu v regionu Vologda má kořeny v dávné minulosti a svou elegancí nás zaráží již několik staletí. Pojďme se tedy seznámit: Vologdská krajka!

    Výroba vologdské krajky začala na konci 18. století, kdy vznikla ruská krajkářská centra a začala se rozvíjet v různých oblastech Ruska: Galich, Rostov, Balakhna, Kaljazin, Torzhok, Rjazaň. A - Vologda!

    První továrnu na krajky zde vytvořil v roce 1820 statkář V.A. Zasetskaja ve vesnici Kovyrino u Vologdy, odkud ve 2. pol. 19. stol. výroba krajek se rychle rozšířila do všech centrálních okresů provincie Vologda. A to bylo usnadněno... zrušením nevolnictví: selské ženy se staly svobodnějšími ve volbě povolání, více se věnovaly ručním pracím a tkaní krajek na prodej. Tato výroba přinesla další příjmy rolnické rodině. Výroba krajek navíc nevyžaduje žádné zvláštní investice: krajkové nitě i vybavení byly levné a mohl si je koupit nebo vyrobit každý. Nebyly potřeba žádné speciální prostory - v létě se krajka tkala přímo na ulici. Ano, a tomuto řemeslu se můžete věnovat v záchvatech a začátcích, ve volném čase od práce na zemi.

    Postupně se výroba krajek stala velmi populární: v roce 1893 se v provincii Vologda zabývalo výrobou krajek 4 tisíce krajkářů a v roce 1912 již asi 40 tisíc. Podle statistik z těch let tvořily významnou část dospívající dívky. Řemeslu se obvykle začaly učit ve věku 5–7 let a ve věku 12–14 let se z nich staly velmi zkušené řemeslnice. Často ale krajky tkali i muži.

    Ale jak vysoce ceněná byla vologdská krajka v obchodech hlavního města! Vychytralí obchodníci je zpočátku vydávali za zahraniční, aby zvýšili zisk. Ale to bylo zbytečné - pokud jde o jejich vlastnosti, výrobky vologdských řemeslníků nebyly vůbec horší než ty evropské. V roce 1876 se vologdská krajka zaslouženě dočkala velkého uznání na mezinárodní výstavě ve Filadelfii. S nemenším úspěchem byly předvedeny v roce 1893 v Chicagu.

    Říjnová revoluce podkopala krajkářský průmysl. Ale velmi brzy, v roce 1920, byla ve Vologdě založena řemeslná sekce Severského svazu, jejímž účelem bylo rozvíjet řemesla národů Severu v nových socialistických podmínkách. Všechny krajkářky, a tou dobou už jich bylo asi 70 tisíc, byly sdruženy v artel a byla založena odborná škola, která připravovala řemeslnice a instruktorky v krajkářství. Právě v těchto letech bylo vyvinuto mnoho nových vzorů a technik tkaní, byly vytvořeny příběhy pro krajkové výrobky, které ztělesňovaly sny o nové zemi.

    Na výstavách v Paříži (1925) a Bruselu (1958) získala vologdská krajka zlaté medaile. Nejvyšší ocenění, Grand Prix, mu bylo uděleno na pařížské výstavě v roce 1937.

    Jaké je tajemství úspěchu vologdské krajky? Od pradávna ji krajkářky tkaly ručně pomocí dřevěných cívek, špendlíku se vzorem a speciálního polštáře na stojánku. Tříska (vzor, ​​podle kterého je design utkán) je ztělesněním krajkářského umění.

    Podle techniky provedení patří moderní vologdská krajka ke „spojovací“ krajce. U tohoto typu krajky jsou hlavní prvky vzoru tkané dlouhým opletem a poté jsou navzájem spojeny speciálními „závěsy“ a „mřížkami“, vyrobenými samostatně, pomocí háčku. Tato technika se používá při výrobě šátků, límců, pelerín, ubrusů, přehozů, závěsů a panelů.

    Ale byly tu i řemeslnice - „mernitsy“, které tkaly tzv. „párová“ nebo „měřená“ krajka, u které byl vzor vetkán současně s podkladem, což umožnilo získat libovolně dlouhé pruhy krajky, z nichž se měřily úseky požadované délky (odtud název).

    Je jasné, že vzory u řetízkové krajky jsou pestřejší než u párové krajky. Mohou to být geometrické tvary a motivy flóry a fauny (vánoční stromky, květiny, ryby, ptáci, jeleni, lvi, pávi) a fantastických tvorů (ptáci Sirin, jednorožci) a přírodních jevů (polární záře) a lidské postavy. (dámy, pánové, jezdci, rolnické ženy v kokoshnikech a letních šatech) a architektonické stavby (kostely, věže, mosty, altány, paláce) a technologické úspěchy (věžové jeřáby, letadla, kosmické lodě). Ano, ano, na výrobcích vologdských krajkářek 30. let 20. století dokonce figurovaly traktory a letadla – ostatně stejně jako jejich prababičky chtěly v krajkách ztělesnit svět, který je obklopoval.

    Ve Vologdě dlouhodobě převládala párová krajka, která tvořila přibližně 2/3 celkového objemu výroby. Velký podíl na rozvoji spojkové krajky měli mistři krajkářské školy (VKS), která byla otevřena ve Vologdě v roce 1928. Takže ve třicátých letech minulého století umělkyně Anna Aleksandrovna Perova-Nikitina a instruktorka průmyslového výcviku Kapitolina Vasilievna Isakova vyvinuly více než 100 mřížek pro spojování krajek. Tento vynález změnil vzhled spojovací krajky: stala se prolamovanou, protože mříž nyní mohla hrát hlavní roli v designu. Navíc právě tímto způsobem bylo možné vytvářet výrobky kombinované s látkou, velké velké předměty šité z mnoha dílů.

    V roce 1936 byla ve Volkruzhevoyuz (taková organizace!) vytvořena umělecká laboratoř, kde řada krajkářů a umělců pracovala na rozsahu, kvalitě a technologii tkaní krajkových výrobků. Techniky společné pro všechny vologdské krajky získávají individuální zbarvení v práci každého mistra. Tedy díla samotné K.V. Isakova rozvíjí komorní lyrický směr. Něha a teplo obrázků odlišuje její panel „Jelen“, vytvořený v roce 1968.

    K rozvoji řemesla velkou měrou přispěl A.A.Korableva, pracovník Vědecko-výzkumného ústavu uměleckého průmyslu (NIIHP). Vytvořila velká šitá díla, která se stala mezníky ve vývoji průmyslu: panel „Dům v Gori“ (1949, k výročí I. V. Stalina), opona „Jubileum“ (1954, k 300. výročí znovusjednocení Ukrajiny a Rusko), opona „Ruské motivy“ (1958, na Světové výstavě v Bruselu právem získala nejvyšší ocenění „Grand Prix“), panel „Sputnik“ (1959), panel „Aurora“ (1970), panel „Moskevské stavitelství Stránky" (1970) atd.

    Dalším známým jménem ve Vologdě je V.D. Veselová, narozená v rodině dědičné krajkářky. Její matka, babička, prababička a možná i vzdálení předkové se zabývali tímto obchodem. Zachovala se rodinná legenda, že babička Vera Dmitrievna tkala punčochy a deštníky pro královský dvůr na zvláštní objednávku. A nejslavnějším dílem vnučky je ubrus „Rook“, ve kterém řemeslnice ztělesnila poezii obrazu, úplnost designu a její zručnost jako krajkářka.

    Nejznámějším výrobkem vologdských krajkářek je ale bezesporu ubrus „Snowflake“ (od V.N. Elfina), který se stal charakteristickým znakem celého krajkářského průmyslu. A není náhodou, že za svůj název vděčí krajkářské sdružení „Snežinka“, které vzniklo ve Vologdě v roce 1964 a které je dodnes centrem krajkářské výroby. Nyní zde pracují stovky krajkářů, kteří nadále vytvářejí nádherné krajkové vzory z těch nejjemnějších nití. Ostatně i v naší počítačové době zůstává krajka žádaná.

    Práce těchto řemeslnic, stejně jako desítky dalších, jsou prezentovány v Muzeu krajky, které bylo otevřeno ve Vologdě. Pokud budete mít to štěstí navštívit tyto končiny, určitě se zastavte. Nebudeš litovat. Koneckonců, Vologda může být právem nazývána krajkovým hlavním městem Ruska.

    Při přípravě byly použity fotomateriály z webu lidových řemesel Vologda.

    "Nevěsta severu" 2010 Autoři A.N. Rakcheeva, Yu.E. Zakharova, E.E. Marochko.

    V kontaktu s

    Bohatost a rozmanitost vzorů, čistota linií, odměřené rytmy ornamentů, vysoká řemeslná zručnost – taková je jeho umělecká originalita.

    Vologdská krajka má zvláštní originální krásu. Vývoj ozdobného umění krajky byl výrazně ovlivněn dřevořezbami, tkacími vzory a starověkými výšivkami. Zejména prolamovaná výšivka „Vologda glass“ s různými „sněhovými vločkami“ a „pavouky“ na end-to-end pozadí.

    Průvodce ruskými řemesly, CC BY-SA 3.0

    Tato výšivka se používala především v okrese Vologda a právě na tomto území se řemeslo rozvíjelo obzvláště intenzivně. Krajkový ornament Vologda se vyznačuje jemně zakřivenými hladkými liniemi designu, je vždy graficky jasný, rytmický a může sestávat z geometrických obrazců nebo zobecněných rostlinných forem.


    Manitou, GNU 1.2

    K výrobě krajky Vologda potřebujete: polštářek, paličky, jalovce nebo březové špendlíky, vzor. Typickým materiálem pro vologdskou krajku je len, bělená nebo šedá.

    V 17. století si krajkářky osvojily techniku ​​tkaní krajek pomocí stříbrných a zlatých nití z taženého drátu nebo z hedvábné jádrové nitě spletené kovovou nití.

    Trocha historie

    Výroba vologdské krajky sahá až do 16.-17. století, ale jako řemeslo existuje již od první čtvrtiny 19. století. Zpočátku se věří, že krajka pochází z Evropy a Itálie a Flandry jsou považovány za nejstarší centra krajkářství.


    Manitou, GNU 1.2

    Podle oficiálního výzkumu (S. A. Davydova) bylo zjištěno, že v době nevolnictví byly na všech významných statcích provincie krajkářské „továrny“, které dodávaly krajkové výrobky do Petrohradu a Moskvy.


    I. Martynov, N. Čerkasov, CC BY-SA 3.0

    A jednu z těchto továren založil majitel půdy Zasetskaja tři míle od Vologdy ve vesnici Kovyrino nejpozději ve 20. letech 19. století. Nevolníci tam tkali nejjemnější krajky na zdobení šatů a prádla, napodobující západoevropské vzory.

    Postupem času se tkaní krajek přesunulo z velkostatkářských dílen k lidem a stalo se jedním z druhů lidového umění, které odráželo potřeby a vkus širokých kruhů místního obyvatelstva.

    V roce 1893 se v provincii Vologda zabývalo výrobou krajek 4000 řemeslnic, v roce 1912 - 40000. V roce 1928 byla ve Vologdě vytvořena odborná škola pro krajkářky. V roce 1930 byl vytvořen Vologdský krajkový svaz. V roce 1935 - umělecká laboratoř ve Vologdské krajkářské unii.


    Semenov.m7, CC BY-SA 3.0

    Ve 30. letech 20. století se v krajce objevily obrazy odrážející sovětskou realitu. V roce 1960 byl založen vologdský krajkářský spolek „Snezhinka“.

    3. listopadu 2010 bylo otevřeno Muzeum krajky ve Vologdě, v budově bývalé Státní banky na Kremelském náměstí, 12. Celková plocha muzea je 1400 m² a výstavní plocha je 600 m². Hlavní výstava představuje více než 500 předmětů vypovídajících o založení a vývoji tohoto tradičního uměleckého řemesla vologdského regionu.

    FOTOGALERIE













    Užitečné informace

    Vologdská krajka

    Trim pro šaty a spodní prádlo

    Počátek řemesla se datuje do roku 1820, kdy u Vologdy na statcích statkářů začali poddaní tkát lemovky na šaty a prádlo, napodobující západoevropské.

    Až do 40. let. minulého století převládaly měřené krajky na dozdobení prádla, později se staly hlavními kusové výrobky - běháky, ubrousky, elegantní snímatelné části dámského oděvu - límečky, volány, peleríny, šály, kravaty a rukavice.

    Krajkou se také zdobily a stále zdobí šaty, ubrusy, ubrousky a nábytek.

    Prvky vzoru

    Všechny hlavní obrázky v propletené vologdské krajce jsou vyrobeny z hustého, souvislého, stejně širokého, hladce se svíjejícího lněného copu, „wilyushka“.

    Jasně vynikají na pozadí vzorovaných mřížek, zdobených „vzory“ v podobě hvězd a rozet.

    Květinovým vzorům dominují motivy pružných větví se smyčkovitými listy, trojlístky, kulaté nebo podlouhlé okvětní a dlanité květy, vějířovité motivy, podkovovité postavy.

    Uspořádání vzorů

    Vzory na výrobcích jsou obvykle umístěny po obvodu se širokými okraji s volným nebo ozdobným středem, jdou po obvodu výrobku, jsou shromažďovány v pruzích různých šířek a mohou být rozmístěny po prolamovaném pozadí.

    Kompozice jsou často stavěny ze zrcadlově symetrických motivů, které dodávají krajce strohost a zvláštní statickou kvalitu. Charakteristickým rysem vologdské krajky je široká škála mřížek na pozadí.

    Ornament

    Charakteristickým rysem tradiční vologdské párové krajky je jasné rozdělení „struktury“ krajky na vzor a pozadí.

    Velké a hladké formy ornamentu jsou tak velmi výrazně zvýrazněny souvislou linkou, a to i na šířku v celém vzoru.

    V rané vologdské krajce se jako hlavní ozdoba měnily stylizované obrazy ptáků, stromů života a další starověké motivy charakteristické pro výšivky starověkého původu.

    Dnes se vologdská krajka vyznačuje různými ornamenty, monumentálními formami a převahou květinových motivů.

    Muzeum-rezervace Vologda

    S ukázkami vologdské krajky se můžete seznámit v muzejní rezervaci Vologda, v Muzeu krajky Vologda, ve Všeruském muzeu dekorativního, užitého a lidového umění a také v muzeu krajky Snezhinka.

    Ocenění

    Vologdská krajka opakovaně získala nejvyšší ocenění na výstavách: zlatou medaili na Mezinárodní výstavě moderního dekorativního a průmyslového umění v Paříži v roce 1925, Grand Prix v Paříži v roce 1937, zlatou medaili v Bruselu v roce 1958. na výstavě v Bruselu oceněna nejvyšším oceněním - Grand Prix vologdské krajkové záclony „Ruské motivy“.

    Podobné články