Como aprender a desenhar simples. Como aprender a desenhar a lápis: ajuda para iniciantes. A figura de um homem em diferentes poses de acordo com uma técnica progressiva

Primeiro, um pouco de teoria. Pode parecer que a teoria não é muito importante, mas o estudo da teoria é uma das principais etapas na formação de artistas. Para aprender a desenhar esboços realistas, você precisa conhecer as nove leis básicas do desenho:

1. Perspectiva: as figuras que estão mais próximas parecem grandes e as que estão longe parecem pequenas.

2. Posição: aquelas figuras que estão localizadas mais abaixo na folha, elas aparecem visualmente mais próximas.

3. Dimensões: quanto maior a figura for desenhada, mais próxima ela aparecerá.

4. Sobreposição: um objeto que é desenhado na frente de outro objeto aparece visualmente mais próximo

5. Sombra: o plano em que a figura está localizada, no lado oposto, deve ser mais escuro que a fonte de luz.

6. Preenchimento: a parte da figura que ficará do outro lado da fonte de onde virá a luz, essa parte deve ser a mais escura para produzir o efeito de profundidade.

7. Linhas de contorno: para desenhar formas redondas, você precisa desenhar linhas de contorno.

8. Linha do horizonte: você precisa desenhar uma linha do horizonte - para desenhar uma imagem tridimensional.

9. Distância: para criar uma imitação da distância entre as figuras, as figuras distantes precisam ser representadas um pouco mais claras e não desenhadas com tanta clareza.

Sem a implementação dessas leis, não será possível fazer um desenho. Conhecer as nove leis básicas do desenho é a base de um treinamento de desenho bem-sucedido. Quanto mais você desenhar e aplicar essas leis, mais cedo começará a memorizá-las e será cada vez mais fácil usá-las e aplicá-las na prática.

Princípios Importantes

O próximo passo depois de aprender as leis básicas do desenho é conhecer os três trailers para ter sempre em mente: atitude, detalhes e prática.

1. humor: para sintonizar o trabalho positivo, você precisa se convencer de que está pronto e dizer que tudo está ao seu alcance! Somente com pensamentos positivos se pode adquirir e aplicar novas habilidades artísticas.

2. Detalhes: adicionar vários detalhes torna o desenho mais vivo, e se você tentar adicionar algo novo, talvez o desenho fique muito mais incomum.

3. Pratique: para dominar perfeitamente as habilidades que você aprendeu, essas habilidades devem ser usadas todos os dias no trabalho, para consolidar.

Praticar esses princípios é muito importante para desenvolver habilidades artísticas.

Ferramentas

O próximo passo é selecionar as ferramentas necessárias para desenhar, elas devem ser convenientes e práticas:

1. Você vai precisar de um caderno ou álbum. Embora qualquer papel possa ser usado para começar a desenhar, ele pode ser branco comum ou colorido, fino ou pesado. Se você decidir usar um papel especial, certamente poderá obter resultados muito melhores do que com papel comum. É importante saber de que matéria-prima é feito o papel de desenho. Testador de papel, grão de teste tem
maior valor.

Existem dois tipos de papel, papel de grão fino e papel de grão grosso. Se você pegar papel de grão fino, esse tipo de papel será adequado para qualquer tipo de desenho, mas o papel de grão grosso é adequado para escrever nele com aquarelas. O próprio artista opta por desenhar em papel de granulação grossa ou de granulação fina. O papel premium é marcado com uma marca d'água no canto.

2. Os lápis escolares são ótimos para esboçar, que têm quatro graus de dureza: nº 1-2B, nº 2-B, nº 3-H e nº 4-2H. Para obter bons desenhos, é melhor usar lápis numerados 2 e 3. Se você leva a sério o aprendizado, seria melhor comprar um conjunto completo de lápis de desenho de alta qualidade. São 19 graus de dureza: H - duro, HB e F - dureza média, B - macio.

3. Calendário e planejamento é uma das etapas mais importantes. Para obter bons resultados no futuro, você precisa desenhar pelo menos vinte minutos todos os dias. Então, para isso, você precisará criar um plano de ação e monitorar a implementação do plano o tempo todo.

Etapas do desenho

Primeiro passo

Para começar, você precisará levar um lápis e um calendário - agora você precisará criar um cronograma para as aulas que concluirá ao longo da semana. Claro, você precisa levar em conta que existem outras atividades além do desenho, então mesmo esses vinte minutos podem ser divididos e feitos em duas aulas de 10 minutos.

Para alcançar o sucesso, você precisa trabalhar duro todos os dias, adquirir novas habilidades, aprender técnicas, buscar inspiração nas obras de artistas famosos. Após um mês de trabalho árduo, os resultados serão visíveis.

Segundo passo

O mais importante é que você só precisa se sentar à mesa e começar a desenhar! Quando estiver sentado à mesa, você precisará respirar fundo e, em seguida, sorrir. Em seguida, pegue um pedaço de papel e coloque-o na sua frente e agora tente desenhar.

Agora você precisa verificar a si mesmo. Primeiro você precisará desenhar alguns objetos. Você precisa relaxar! Além disso, você deve entender que está fazendo isso por si mesmo e somente você pode desenhar este desenho. É necessário que você desenhe exatamente esse desenho agora, o que mais tarde o ajudará a melhorar suas habilidades no futuro. Mas mesmo que você sinta preguiça ou simplesmente não queira desenhar essa parte da imagem, com certeza terá que se forçar a desenhar esse momento da imagem. Então, no final do mês, você mesmo entenderá que não foi em vão!

Terceiro passo

Lembre-se de mostrar seu trabalho para artistas mais experientes, pedir conselhos e ouvir atentamente suas críticas, para depois corrigir seus erros. Se você não conhece nenhum artista, existem muitos sites na Internet onde você pode postar seu trabalho e pedir conselhos.

quarto passo

Experimente diferentes técnicas de desenho e escolha a que melhor se adapta a você. Se algo não der certo para você, não se desespere, e tente novamente, pois você está apenas aprendendo e a habilidade virá com o tempo.

Vídeo aula

Recentemente encontrei um post com sites para todos que se interessam por desenho.
Eu compartilho.

Aqui estão reunidos artigos sobre pintura, sobre perspectiva e composição, aulas de desenho em acrílico, guache, óleo, aquarela.

Aulas de desenho em vídeo: retratos românticos, buquês, paisagens rurais, um lago com nenúfares, noções básicas de incubação.

Uma rica biblioteca de aulas de desenho em quase todos os gêneros - da pintura acadêmica aos quadrinhos.

4. Aulas_de_desenho

O grupo VKontakte, onde são postados tutoriais em vídeo sobre desenho, fala sobre livros úteis e onde você pode apenas conversar e obter conselhos.

5. Oficina de artistas

A oficina explica como escolher o pincel certo para aquarela, dá as noções básicas de composição e geralmente escreve muito sobre a técnica de pintura em aquarela.

Um site para quem quer aprender a desenhar. É baseado em traduções do livro de Mark Kistler, Aprenda a Desenhar em 30 Dias. Se você estudar 20 minutos por dia, completando consistentemente todas as lições, então Michelangelo, talvez em um mês, você não o fará, mas com certeza aprenderá a segurar um lápis nas mãos.

Tehnika-risunka ensina como comparar tonalidades, como transmitir a atmosfera e a profundidade de uma pintura, como criar forma e luz com cores.

Tutoriais em vídeo sobre desenho a lápis e tinta.

Aulas de desenho no Photoshop: pessoas, animais, paisagens, flores - o que seu coração desejar.

O artista, ilustrador e designer baseado em Milão Marcello Barenghi mostra como ele pinta suas pinturas hiper-realistas.

O site contém tutoriais em vídeo sobre desenho com lápis, aquarela e canetas hidrográficas. Tudo o que veio à mão. A maior parte das aulas são desenhos animados, você pode dar para as crianças. Há também aulas mais sérias, onde o artista explica por uma hora e meia como desenhar um cubo.

Artistas 2D e 3D se reúnem no Render, escrevem artigos, postam tutoriais em vídeo nos quais contam como superaram uma ou outra barreira artística nos editores gráficos.

13. Círculo de desenho rápido

Comunidade de desenho interessante no LiveJournal. Pela tag "vídeo" você pode encontrar gravações de palestras e master classes realizadas pelo círculo. Há uma seção onde eles analisam os desenhos, apontam as falhas e mostram como corrigi-las. Infelizmente, esta seção não é atualizada há muito tempo, mas o banco de dados antigo também não é ruim.

14. Master classes de Sergey Andriyaka

O artista Sergey Andriyaka conta como pintar lagostas, violetas, lilases e outras coisas bonitas com aquarelas. As aulas foram transmitidas pelo canal de TV Kultura.

Lições de desenho passo a passo de animais, desenhos animados, pessoas. Há uma seção para crianças.

Aulas de desenho e modelagem em 2D e 3D do artista conceitual Ivan Smirnov.

Paintingart da parte teórica oferece informações sobre materiais e ferramentas. Realiza um pequeno programa educacional sobre a história da pintura e envenena piadas sobre artistas.

O site é dedicado a gráficos: história, artigos sobre arte, além de algumas lições interessantes sobre perspectiva, pintura com aquarela e cartão plástico e até como criar papel em casa.

O canal do YouTube hospeda tutoriais em vídeo sobre gráficos e desenho a lápis. Vídeo em inglês.

Risuem oferece o conjunto mais exótico de tutoriais de desenho, desde o básico da eclosão até como desenhar lingerie no mangá.

O recurso é dedicado ao desenvolvimento e desenho de histórias em quadrinhos.

Um fórum de arte para artistas dirigido pela artista Maria Trepalina. Os participantes compartilham artigos interessantes, comunicam-se, avaliam o trabalho uns dos outros.

No site do artista Scott Eaton, é apresentada uma seleção de quadros de alta resolução que permitem capturar figuras humanas em diferentes momentos de movimento. As fotografias mostram claramente o trabalho dos músculos, que deve ser levado em consideração pelo artista ao desenhar figuras em movimento. Agora o site tem cerca de 30 mil imagens.

Manequins assustadores e musculosos são projetados para ajudar o artista que deseja desenhar uma pessoa em movimento. Modelki pode ser girado, considerando de diferentes ângulos.

26. Сg-warrior.com

Fórum de Artistas Digitais. Além dos tutoriais, há muitos links para blogs e artigos individuais. Os membros compartilham links para as obras de outros artistas de que gostam e geralmente se comunicam bem.

O site é dedicado às artes plásticas. Fotos e biografias dos clássicos da pintura mundial, bem como artigos da história das artes plásticas são postados aqui. Aprendendo com os gênios.

28. Galeria do Google

Em sua galeria, o Google reuniu um grande número de obras de arte, tanto clássicas quanto grafiteiras, escritas quase ontem. Tudo está em alta definição para que você possa ver todos os detalhes.

Sonha em aprender a desenhar? E procure passo a passo detalhado aulas de desenho para artistas emergentes? Vou tentar ajudá-lo nesta difícil tarefa e falar sobre as muitas nuances ao escrever belos desenhos e retratos a lápis e aquarela! Com a ajuda de minhas aulas passo a passo, não apenas os adultos, mas também as crianças poderão dominar o básico das belas artes!
Nesta seção, publico todas as minhas aulas de desenho passo a passo e, separadamente, na seção Aulas de desenho para crianças, coleciono aulas de desenho simples para iniciantes. Portanto, se você está apenas dando os primeiros passos no desenho a lápis e aquarela, recomendo começar com esta seção. Certifique-se de verificar todas as lições de desenho e dicas para artistas coletadas em meu blog!

O retrato de uma pessoa idosa tem várias características próprias. Comecemos pelo fato de que a pele de uma pessoa na velhice apresenta muitas rugas, o que dificulta o trabalho de desenho. Mas isso é considerado um dos traços característicos que podem dizer muito sobre uma pessoa. Por exemplo, uma ruga vertical entre as sobrancelhas é inerente a pessoas que costumam franzir a testa. No nosso caso, haverá um tipo oposto de pessoa. A maioria das rugas da velha, que vamos desenhar hoje, está localizada na testa, perto dos olhos e cantos da boca. Esse arranjo de dobras sugere que a velha costuma rir e se divertir. Hoje vamos descobrir como desenhar uma velhinha com um lápis passo a passo.

desenhando um retrato Para um artista novato, parece uma tarefa incrivelmente difícil. Freqüentemente, os iniciantes correm para criar um retrato sem aprender seus princípios e técnicas básicas. Cada desenho de rosto termina em decepção, o que pode levar a uma perda absoluta de interesse. Não desista, porque todo retratista começou aprendendo as regras básicas, praticou-as, cometeu dezenas de erros e acabou obtendo resultados positivos. Agora vamos analisar desenhando um retrato com um lápis, suas características e regras. Eles ajudarão a alcançar a exatidão e, o mais importante, o realismo e a alta qualidade do retrato.

Quase toda pessoa deseja ter seu próprio retrato em casa, considerado um dos desenhos mais difíceis que um artista pode fazer. Não surpreendentemente, há uma grande demanda por esse tipo específico de padrão. Portanto, o dever de um artista iniciante e experiente é aprimorar passo a passo suas habilidades no desenho de traços faciais humanos, pois através do rosto é possível transmitir não só sexo e idade, mas também o caráter e o temperamento de uma pessoa. De acordo com suas características, os retratos são divididos em três tipos: infantil, feminino e masculino. Hoje vamos aprender como desenhar a última vista - retrato masculino a lápis. Ele tem seus próprios recursos e segredos, que discutiremos nesta lição passo a passo.

Aula passo a passo sobre como desenhar um retrato feminino com um simples lápis. Depois de passar por apenas algumas etapas, você poderá entender as principais características inerentes ao retrato de uma mulher e ausente no resto. O rosto ficará de frente, o cabelo puxado para trás. Isso é importante saber antes de começar o trabalho. Agora você pode começar.

As mãos são uma parte pessoal e única do corpo. Freqüentemente, eles podem contar sobre a vida de uma pessoa com sua forma e tamanho. Por muitos anos, as pessoas estudaram suas linhas e estrutura, tentando ler o futuro ao longo das linhas. Hoje vamos aprender desenhar mãos com um simples lápis com um tutorial passo a passo. Daremos especial atenção à sua construção e à imposição de sombras, para que o desenho fique o mais realista possível.

Antes de começar a escrever um retrato completo, você precisa aprender a desenhar os detalhes do rosto. Na lição de hoje, aprenderemos como desenhar lábios lápis, graças a uma descrição passo a passo. A lição não é difícil e é destinada a iniciantes, mas não se apresse. Para alcançar um resultado, ou seja, bonito desenhar lábios humanos, você precisa seguir cuidadosamente as regras de construção e sombra.

Desde que você chegou aqui, significa que você acredita pelo menos um pouco que pode aprender a desenhar. E de fato é! Mesmo se você desenhou pouco, não desenhou nada ou duvidou de suas habilidades, encontre um lápis simples e 20 minutos por dia- e em um mês você aprenderá a criar imagens incríveis.

A parte mais difícil é começar

Para aprender a desenhar, a pessoa primeiro precisa apenas começar. Você precisa empurrá-lo para que ele pegue um lápis e comece a traçar linhas em uma folha de papel em branco. Muitas pessoas pensam que uma folha de papel em branco é um problema que só um artista talentoso pode resolver. Na verdade, depois de dominá-lo, você ganhará autoconfiança suficiente para gostar de desenhar.

Depois de concluir este curso, em trinta dias você alcançará os primeiros sucessos criativos, obterá um incentivo para a prática constante, fortalecerá sua autoconfiança e manterá seu interesse pelo desenho por toda a vida.

Muito provavelmente, todos periodicamente desejam desenhar algo, e não apenas um rabisco, mas para que todos gostem. Em particular, muitas vezes esse desejo aparece ao olhar para uma foto bonita e talentosa. Parece tão difícil? Quero aprender a desenhar legal com um lápis, pego papel e desenho uma obra-prima. Mas se se trata de implementação, surgem dificuldades: ou o centro é deslocado, a escala e a proporção estão erradas, os detalhes não deram certo. Como aprender rapidamente a desenhar com um simples lápis, se imediatamente, devido à sua própria inaptidão, o desejo de criar obras-primas desaparecer?

Lembre-se que mesmo os mestres mais talentosos não aprenderam de imediato: todos percorreram um longo caminho para aprimorar suas habilidades e encantar os outros com a beleza. Isso é precedido por mais de um ano e mais de um mês de trabalho árduo - vai demorar um pouco, e agora já somos bons em desenhar figuras e pessoas simples.

O lápis é considerado a ferramenta mais simples para desenhar, por isso vale a pena começar a treinar com ele.

Você precisa se acostumar carregue um lápis e um bloco de notas para fazer esboços. Somente trabalho duro e perseverança ajudarão a atingir a meta. Mas o que fazer se, além do desejo e de algumas habilidades, não houver nada?

Desenho: como desenhar algo bonito e fácil para iniciantes

Então, para fazer desenhos, você precisa saber por onde começar. lembre-se disso para iniciantes, um lápis é a ferramenta mais conveniente. Isso se deve ao fato de ser fácil de apagar e, se a linha estiver errada, ela pode ser alterada. Além disso, existem vários tipos de lápis, com os quais você pode facilmente criar um belo desenho.

O principal conselho para futuros artistas é nunca não comece a desenhar com pinturas complexas e grandes até aprender a representar detalhes. É improvável que você tenha sucesso e o desejo de desenhar novamente simplesmente desaparecerá.

Primeiro, aprenda a desenhar objetos individuais. Para fazer isso, destaque um elemento dos outros com os olhos. Em seguida, avalie visualmente a forma e o tamanho. Em seguida, selecione onde no papel é melhor colocá-lo, considerando o tamanho e a forma. Não se esqueça que os elementos altos são colocados ao longo do comprimento do papel e os elementos largos são colocados ao longo da largura.

Além disso, tenha em mente que o objeto real geralmente é maior que a folha, então você precisa desenhá-lo, dado proporção e escala. Esta não é uma tarefa fácil para um iniciante. Portanto, para desenvolver habilidades, abaixo serão sugeridas exercícios simples que ajudarão a abrir espaço para o desenho.

exercícios de desenho

Nestes exercícios de desenho, desenhamos objetos como diagramas, sem criar pequenos detalhes - isso é algo que um iniciante pode desenhar de forma simples e bonita. Aqui é importante ver como os objetos são criados usando figuras despretensiosas, suas dimensões são levadas em consideração. Ao obter essas habilidades, no futuro você poderá encontrar automaticamente a localização e o tamanho da imagem.

Exercício 1: então a primeira tarefa é que é necessário desenhar um objeto não em tamanho natural, mas em uma imagem. Isso simplifica muito a tarefa, pois não exige a seleção de um elemento e a busca de um local para colocá-lo - tudo já está feito. Você precisa reproduzir a mesma coisa, mas em tamanho diferente, para que não vire uma cópia.

Repita esses exercícios com outras imagens para desenvolver uma compreensão de proporção e espaço.

Desenhamos uma montanha. Primeiro, dê uma olhada na foto. Visualize-o em sua folha. Agora desenhe uma linha reta. Esta será a base. Estude a forma da colina, suas encostas. Se a montanha tiver os mesmos lados, descreva-a como um cone regular, cuja altura é menor que a largura da base. Para entender quantas vezes as partes diferem em tamanho, você pode pegar uma régua, mas o principal é poder fazer isso a olho nu. Nesta situação, as proporções de altura e largura são 1:3.

Para determinar corretamente a proporção, crie primeiro um vértice. Encontre um lugar na horizontal onde você irá posicioná-lo. Crie 3 segmentos iguais na linha. Em seguida, encontre o meio e desenhe uma perpendicular. Em seguida, marque o topo da montanha a uma distância de 1 divisão da base. Se a imagem corresponder, tudo foi feito corretamente. Agora tente criar a mesma montanha, mas em um tamanho diferente.

Não se esqueça que, para determinar corretamente a proporção de um objeto, você precisa começar dividindo-o em partes iguais da base e depois ir além disso. Esta tarefa irá ensiná-lo a identificar com precisão a proporção de vários elementos de objetos. E esta é a base do desenho.

Exercício #2: outro problema é que você deseja representar uma montanha com diferentes proporções de largura e altura. Aqui eles serão 1:4, e o topo se desvia para a direita. A tarefa é mais difícil, mas não impossível.

Primeiro, repita os passos do primeiro exercício: desenhe uma linha reta, dividindo-a em partes iguais (aqui 4). Depois, há um recurso - o topo não ficará no centro do segmento. É como se estivesse acima do terceiro segmento, portanto desenhamos uma linha perpendicular a partir dele. Em seguida, o topo é demitido. Normalmente, ao criar um desenho, a base é dividida em 2 ou 3, raramente em 5.

Exercício #3: este exercício exigirá que você desenhe em uma folha perfis de diferentes montanhas, que possuem vértices diferentes em localização e altura. Não tenha medo, a tarefa não é muito difícil. Imagine cada colina separadamente, desenhe mentalmente uma linha pontilhada até as bases. E então você entenderá que o primeiro exercício é simplesmente repetido várias vezes.

Outra habilidade é habilidades para desenhar linhas retas sem ferramentas. Não é fácil, requer prática. Primeiro desenhe uma linha vertical usando uma régua. Agora pratique tentando criar o paralelo máximo à mão livre. Um exercício semelhante é repetido com o horizonte.

Dominando a eclosão

Ao criar obras-primas com um lápis, é necessário dominar habilidades de incubação para o volume de um objeto. Ele mostrará onde a sombra cai e onde a luz cai. Comece com formas simples: um cubo, uma bola, um cone, etc. Além disso, se você olhar de perto, é perceptível que essas figuras têm penumbra.

Para obter uma transição suave da luz para a escuridão, você precisará lápis com pesos diferentes. Depois de dominar essa habilidade, você aprenderá facilmente a desenhar detalhes tridimensionais. Para as aulas, você pode escolher desenhos interessantes e estilosos para iniciantes - não muito complicados, mas bonitos, eles vão te agradar com o resultado e apoiar sua autoconfiança.

Como desenhar uma pessoa corretamente

Se você foi bem-sucedido nas tarefas anteriores, vamos descobrir agora, como desenhar uma pessoa. Esta não é a tarefa mais fácil. Considere um desenho em fases. Primeiro, tente criar no papel pessoas que estão de pé - isso é importante para distinguir as proporções.

Desenhe uma linha vertical, empurre-a para criar uma grade, ou seja, as linhas principais da cintura, ombros, cabeça, braços e pernas. Mas como entender o tamanho dessas linhas? Ao desenhar da natureza é importante usar um lápis como ferramenta de medição. Por exemplo, você deseja definir o espaço da cintura até a cabeça. Pegue um lápis, alinhe visualmente sua ponta com o nível da coroa e marque nele onde fica a cintura. Transfira o tamanho para o papel. Assim será possível medir todos os objetos.

Desenhar pessoas é uma tarefa difícil. Comece criando a base e depois pinte os detalhes.

Para verificar a si mesmo, lembre-se que o corpo é visualmente dividido em 8 partes. Uma parte é igual ao tamanho da cabeça. Para representantes do sexo forte, o comprimento do corpo é de 3 cabeças, e a orla está localizada no peito, queixo, virilha e cinto. Pernas - 4 cabeças e o centro fica perto dos joelhos. A largura dos ombros atinge 2 1/3 do tamanho da cabeça. Os braços têm 3,5 vezes o tamanho da cabeça em comprimento. As proporções femininas são diferentes - o corpo é mais alongado e os quadris são considerados a parte mais larga.

Se você determinou as proporções de uma pessoa, marcas desenhadas e, em seguida, modele o corpo. Para fazer isso, todos os elementos são desenhados na forma de cilindros e ovais. Se você gosta de tudo, desenhe o contorno. Agora resta apenas criar os detalhes - dedos, cabelo, rosto, roupas.

Como desenhar um retrato

A maior dificuldade cria a criação de retratos. A dificuldade é que, para obter uma semelhança, será necessário desenhar corretamente todos os detalhes e características. Então, vamos descobrir como desenhar um retrato para iniciantes.

primeira dica: pense no que você pode desenhar facilmente ou desenhar com uma foto com um lápis? Áreas separadas do rosto: nariz, olhos, lábios de diferentes ângulos, até orelhas. Em seguida, passe para a criação da imagem completa. Para iniciantes, será mais fácil trabalhar a partir de uma foto, você pode passar gradualmente para observações pessoais, esboços e esboços da natureza.

Dica dois: Comece criando um oval para a cabeça. Em seguida, desenhe uma linha vertical passando pelo centro. Ela dividirá o rosto em partes iguais. Em seguida, divida-o em 2 partes horizontalmente - esta é a linha dos olhos. As sobrancelhas estão localizadas na linha das bordas superiores das orelhas.

Terceira dica: o comprimento do nariz pode ser determinado da seguinte forma: divida o espaço entre os olhos e o queixo por 2 - este é o local da ponta. Sua largura corresponde ao espaço entre as bordas dos olhos. Essas proporções não são um axioma, mas na maioria das vezes os rostos são desenhados dessa maneira.

Existe um certo conceito de proporções faciais que pode ser tomado como base.

Ao organizar as partes do rosto, é necessário criar um contorno dos lábios, nariz, orelhas, cabelos. Se os detalhes forem adequados para você, comece a desenhar. Agora resta apenas adicionar os toques finais.

estilo graffiti

Se você gosta de letras, então você deve pensar. Existem diferentes direções e exercícios estilísticos para desenhar palavras, letras, frases. E para entender em qual direção específica você criará, você precisará estudá-los todos.

Pratique primeiro no papel. Crie uma palavra. As letras precisam ser colocadas a uma distância correspondente a ½ da altura da letra, pois precisarão ser circuladas ao longo do contorno. Agora dê volume a cada letra e protuberância com hachura.

Seleção de ferramentas

Um papel significativo no desenho é desempenhado pela escolha de ferramentas e folhas. Então, quais dispositivos escolher:

Existem diferentes tipos de lápis. Um simples lápis é com diferentes níveis de suavidade. Freqüentemente, eles são indicados em letras latinas: B é o mais macio, H é o mais duro e HB é o lápis duro-macio. Além disso, também existem os números de 2 a 9. Eles mostram o tom;
um iniciante precisará de diferentes lápis com dureza diferente. Além disso, ao desenhar, você precisará borracha macia;
papel Tem um papel importante. É melhor usar folhas grossas brancas - elas são capazes de suportar correções. Uma folha granulada é adequada para um lápis, pois as sombras são perceptíveis nela.

Consideramos detalhadamente como aprender a trabalhar com um lápis e como desenhar algo bonito em casa, mas agora vamos resumir uma espécie de resultado. Considere breves dicas sobre como preencher a mão para desenhar - a lista, é claro, está longe de ser completa, mas resume a experiência:

Crie esboços.

Este é o ponto principal. Um dia é necessário para criar pelo menos 5 esboços. Aqui vale a pena trabalhar ao máximo. Use todas as oportunidades para criar desenhos: na estrada, no escritório, em casa. Isso enche a mão, desenvolve a imaginação, a capacidade de entender a proporção de tamanhos. Desenho útil de storyboards, quadrinhos.

Copie o trabalho dos mestres.

Imite os mestres, desenvolve o gosto. Fazer 1 exemplar a cada 3 meses. Isso deve incluir os originais de bons artistas. Procure chegar o mais próximo possível da fonte, estude não só a técnica dos mestres, mas também as peculiaridades da cultura da época.

Experimente, não tenha medo de errar e não adie a criatividade para depois. Então você logo aprenderá a criar obras-primas.

Desenhe de memória.

Mesmo ao desenhar da vida, você deve criar uma imagem da memória. Além do mais, é importante desenhar pequenos elementos de memória- melhorará a memória visual e a fantasia.

Repetir erros.

Muitas vezes as pessoas desistem nos primeiros problemas: têm medo de repetir o erro. Mas você não deveria fazer isso. Não funciona - comece de novo. Não evite erros, você deve observá-los com atenção - talvez seja aí que reside sua personalidade.

Não desenhe de uma foto.

Sim, a princípio essa é a única forma de treinar, mas depois você não deve fazer. A lente não é capaz de transmitir toda a profundidade das formas.

Dar um tempo.

Não se concentre em um é importante poder mudar. Se algo não funcionar, faça pausas. Comece outros desenhos, mude os pontos de vista, a técnica.

Conclusão

Mesmo que para você desenhar a lápis ou tintas (pastel, aquarela, óleo etc.) não tenha medo de definir metas modesto e global. É importante lembrar por que você decidiu estudar desenho: será uma futura profissão ou hobby, quer agradar amigos ou parentes com uma paisagem ou retrato de presente, acabou de decidir dominar um novo nicho criativo?

O medo de sua própria incapacidade o persegue, zumbindo constantemente em seu ouvido "De qualquer maneira, você não terá sucesso"? Não deixe as ideias e planos para depois, comprando aos poucos caixas de lápis e tintas ou passando os finais de semana procurando aquele “melhor papel” nas lojas. Realize seus desejos hoje- basta pegar um caderno e um lápis e começar a fazer, embora não muito habilidoso, mas seus próprios esboços.